viernes, 28 de junio de 2019

Crítica literaria; "Pretéritas imperfectas".

Elena y Lourdes son dos mujeres de hoy en día. La primera se ha casado por penalti y es madre de dos mellizas adolescentes. La segunda es una mujer trabajadora que no encuentra tiempo para cuidar de sus hijos. Y ambas comparten un sentimiento de angustia existencial, que afecta a las mujeres en particular, y a todos los seres humanos en general.


Elena y Lourdes son las protagonistas de "Pretéritas imperfectas", escrita por Itziar López y Noelia Pastor, publicada por Ediciones Atlantis. Esta obra conforma un retrato del espíritu humano, que se esboza a través de la crisis de los treinta y tantos años que ambas mujeres experimentan. Y ojo, no hace falta ser mujer para sufrir este dolor. Las dos intentan superar esta angustia existencial, ya sea con los efectos curativos del arte de ir de compras, o flirteando con el sexo opuesto. Pues en esta novela se explica, entre otras cosas, cuáles son las propiedades secretas de la lencería fina o de los distintos tipos de zapatos. Incluso experimentan episodios de revitalización a raíz del encuentro de cada una de ellas con sus respectivos queridos, porque a ninguna de ellas les disgusta la idea de vivir relaciones extramatrimoniales. Las dos se ven atrapadas en matrimonios enfriados, en las que sendos maridos han dejado de amarlas, e incluso, uno de ellos tiene una querida...
Mención aparte merecen un par de lecciones de vida. En un flashback, Elena recuerda el momento que estaba preparando su boda, y se quedó atrapada en el ascensor de la tienda de vestidos de novia con su madre, su por aquel entonces futura suegra, y una desconocida que portaba un bastón. Y se inició en ese momento una claustrofóbica discusión, en el que la desconocida del bastón resultó ser la que tenía razón...
La segunda lección es dada por la tía Carlota, pariente de Lourdes. En la fiesta de su 73 cumpleaños, esta tía cuenta a sus sobrinas cómo le afectó la relación extramatrimonial que tuvo de joven. Es una historia con moraleja que termina por influir en una importante decisión que Lourdes tiene que tomar...
En resumen, que esta novela es como la vida misma. Y como la vida misma, carece de un tercer acto propiamente dicho, un final contundente, Porque todas las historias, de alguna manera, continúan y continúan...
Finalizo esta entrada con un vídeo de Eric Clapton, cantando Key to the highway, una canción que aparece en la novela y que ambienta una picante escena protagonizada por Elena...

jueves, 27 de junio de 2019

Crítica literaria "San Quintín".

Sir Julián Moreno fue un personaje real. Maestre de campo los tercios españoles, fue un veterano militar que luchó para mayor gloria de la España imperial de Carlos III y Felipe II.
Este personaje también es el protagonista de "San Quintín", novela escrita por José Javier Esparza y publicada por la esfera de los libros. Esparza se basa en las memorias de este noble soldado español para novelar los hechos acontecidos en la batalla de San Quintín, un conflicto que supuso una de las mayores victorias militares de España, en aquella época en la que España era la superpotencia mundial que ganaba todas las guerras.


Es una novela cargada con una gran rigurosidad, bien documentada, como corresponde a cualquier obra de temática histórica. Escrito en el lenguaje del siglo XVI, narra en primera persona la participación de Julián Romero en esta batalla. El relato arranca después de toda una vida de mercenario militar, en la que maese Romero estuvo bajo las órdenes de diferentes banderas y se forjó una fama entre los mandamases de Europa gracias a sus méritos militares en el campo de batalla. Sir Julián Romero (que también fue un caballero inglés), es un astuto y valiente veterano de guerra, que no se arruga ante ningún peligro.
La novela cuenta muy bien cuáles fueron los orígenes bélicos-políticos de esta campaña, partiendo de la conspiración urdida por el cardenal de Guisa, que logró convencer al papa de entonces y al rey de Francia para que el país Galo declarase la guerra a España, con el pretexto de recuperar la región italiana de Nápoles (que por aquel entonces, estaba bajo dominio español). También se relata cómo la intrépida intervención militar del Duque de Alba aborta esta intentona de la reconquista de Nápoles.
Es entonces cuando sir Julián Romero entra en escena, a petición de su viejo amigo, Felipe II, rey de España. Romero es el que idea la estrategia de trasladar el frente de la batalla, desde Nápoles hasta San Quintín, en territorio francés y muy cerca a París, la capital.
La novela no está falta de numerosas personalidades históricas, que participaron en este conflicto. Se narra minuciosamente cómo fueron los preparativos para la batalla, en la que Romero tuvo un papel esencial a la hora de sitiar el enclave de San Quintín. Incluso, el libro está surtido de mapas y esquemas, que ayudan a lector a comprender mejor las estrategias ideadas por Romero o por el mismísimo Manuel Filiberto de Saboya, que fue el joven general que comandó los ejércitos españoles, ingleses y alemanes que participaron en San Quintín, bajo el mando de la corona española. En resumen, que se entiende muy bien cómo se ganó esa batalla, protegiendo las posiciones defensivas y evitando los ataques suicidas...
Y como no, también hay violencia en este relato bélico. Los arcabuces, los mosquetes, las culebrinas y los falconetes cantan durante los diferentes enfrentamientos, bajo el entrechocar de las picas, las espadas y las dagas. Casi se puede captar el olor de la pólvora quemada durante la lectura.
Las descripciones de los eventos son tan pormenorizados, que incluso Esparza menciona cómo es la vida de las mujeres en los tercios españoles. En esta novela, el propio Julián Romero llega a presumir de esposa. Constance, su dueña y señora, es una atractiva flamenca pelirroja, que además, es de armas tomar. Esta mujer llega a tener un papel importante, tanto en la planificación, como en el desarrollo de la batalla de San Quintín...
Y terminando con esta entrada, concluyo que "San Quintín" es una novela entretenida, lejos del aburrimiento que causan los libros de texto, en el que el lector acaba por descubrir que no todo, en el pasado de España, está impregnado de derrotismo y leyenda negra.
Finalizo la reseña con un tema de Two Steps From Hell, que se ajusta como anillo al dedo a la ambientación de esta novela.



jueves, 20 de junio de 2019

Crítica Literaria "El silencio de Clara Lyndon"

Cuando Máire, una chica inglesa que está cursando su último año de periodismo, descubre que su abuela enferma habla en euskera en sueños, se inicia entonces la trama de "El silencio de Clara Lyndon", la primera novela de Elene Lizarralde, publicado por Editabundo.
Y es que la tal Clara Lyndon, la mencionada abuela de Máire, a pesar de aparentar ser la típìca dama inglesa que vive en Reino Unido, oculta un pasado fascinante, empezando por sus orígenes en Euskadi.


Escrita mayormente en primera persona, ya desde la perspectiva de "Clara" o la de Máire, y ambientada entre 1943 y 1995, y ocasionalmente en tercera persona, este relato va desgranando poco a poco, a través de los diálogos de las protagonistas, el pasado español de miss Lyndon. Emulando a la abuelita de Titanic, la tal Clara cuenta sus vivencias como pelotari femenina en la España franquista, cuando tenía otro nombre y otra familia... Poco a poco, el lector descubrirá el porqué del silencio que Clara Lyndon ha estado guardando durante los últimos cuarenta años de su vida...
Hay que reconocerlo. Puede ser un libro largo de leer, pero con la llegada del tercer acto, una vez que se descubren los motivos para tanto secretismo, la trama se vuelve tan trepidante como emotiva. He aquí un ejemplo de por qué el/la escritor/a tiene que sembrar mucho en el primer acto, para que al final, el lector pueda cosechar grandes experiencias al alcanzar el final de la obra.
En resumen, que es un libro muy recomendable para lectoras, pero que también animo a los lectores que se hagan con él. Porque, además de poder averiguar qué perturbadores secretos oculta la protagonista principal, de paso también se enterará de una parte desconocida de la historia reciente de España, que gira en torno a las pelotaris profesionales de la España de Franco.
Normalmente, al finalizar mis entradas, suelo insertar un vídeo musical. En esta ocasión, serán dos canciones, que están mencionadas en la novela. La primera es Agur Jesusen Ama, un canto religioso de las iglesias de Euskadi, que suena como una nana triste. Es una melodía melancólica que viene muy bien para ambientar la trama general de este libro.


Un luego esta Solsbury Hill, de Peter Gabriel, cuya letra describe muy bien los deseos más secretos de la protagonista, a la vez que queda genial para ambientar el emotivo epílogo de esta novela, dejando al final, muy buen sabor de boca al lector. Porque Juntos, la vida es perfecta.


jueves, 13 de junio de 2019

Crítica literaria "El frío que nos acoge mientras los robots caminan entre los humanos"

La estatua de Miguel de Cervantes Saavedra, el de Alcalá de Henares, contemplando la inmensidad cósmica del universo...
Con esta imagen tan impactante comienza "El frío que nos acoge mientas los robots camina entre los humanos", el último libro de Daniel López-Serrano, alias Canichu, publicado por Ediciones Amarante. Y con este primera impresión, el autor logra atraer la atención del lector, mediante un recurso muy utilizado por los autores de ciencia ficción; partir de elementos familiares o conocidos por el lector.
Porque esta obra está ambientada en Alcalá de Henares... Distrito Federal. Es decir, que se trata de una versión futurista de Alcalá de Henares, una réplica construida en una estación espacial, que funciona como si fuese una nave de espacio profundo, con una capacidad casi ilimitada de viajar por entre los astros, llegando a orbitar sobre mundos habitados para atraer visitantes y turistas...
Así que gracias al recurso del elemento familiar, Daniel nos describe los entresijos de una sociedad espacial en completa expansión. Al principio de esta obra, Alcalá de Henares, perteneciente a la Federación, había terminado de separase físicamente de Madrid DF. Se inicia entonces un conflicto interno entre la alcaldía, la mafia local y una empresa energética.
A lo largo de los capítulos, el lector asiste a las primeras semanas de viaje de este Alcalá independizado por el espacio. Las intrigas políticas y mafiosas se van sucediendo. Y al final, el lector se preguntará si esta sociedad espacial es tan diferente de la nuestra. Porque, ¿de qué se está hablando? ¿Realmente son los líderes políticos los que mandan? ¿O las mafias criminales? ¿O los que controlan y monopolizan los recursos energéticos?
Y al final, el lector comprende por qué esta obra tiene un título tan largo como enigmático...


Aparte de esta entretenida y compleja historia, el libro prosigue con una serie de relatos cortos, que continuarán asombrando al lector. Son historias que nada tienen que envidiar a la televisiva "Los Límites de la Realidad".
Así pues, tenemos a un viajero del tiempo, coleccionista de piedras, que es amigo de un escritor de ciencia ficción. A un soldado romano que experimenta un viaje metafísico-espiritual, mientras vigila a unos crucificados. A una huelga minera en Marte que se me antoja muy parecida a algún que otro hecho histórico. Al propio autor realizando una psicodélica odisea espacial. A un paranoico que de pronto se lía a golpes con los electrodomésticos de su casa. A una poetisa que se ve borrada por no haber escrito sus ideas. A un astronauta atrapado en una cápsula espacial dañada. A un taxista hambriento que se vuelve paranoico. A una bruja que vive en el fondo de un barranco. A un colono espacial que intenta volver a la Tierra sin que le extraigan su cerebro...
Son historias cargadas de fundamentos filosóficos y metafísicos, que entretienen además de hacer pensar.
Termino esta entrada con un vídeo de Borja Montero, cuyo clon criogénico aparece entre las distintas tramas del relato principal, de tan largo título; "El frío que nos acoge mientras los robots caminan entre los humanos".